En el set de El Ocaso de Juan...

Entrevista a Humberto Busto

Por Seth Alvarez.

Con motivo de la reciente presentación del corto “La Teta de Botero” tuve una pequeña entrevista con Humberto Busto, reconocido actor y director mexicano.

Platícame un poco llegaste al medio cinematográfico.

La primera película que realicé fue Amores Perros. Desde siempre he querido dedicarme al cine en distintas áreas. Comencé como actor en ese proyecto gracias a un casting y el trabajo realizado en el CUT de la UNAM.

¿Cómo es tu proceso creativo como actor?

Me gusta explorar las distintas aristas de un personaje, como si fueran vectores de un análisis personal, sobre los temas que le conciernen. Que todo se relacione con la creación del personaje: lecturas, exposiciones, películas, referencias. Y luego trabajando el guión, y entendiendo los fundamentos de carácter y necesidades vitales, para darle el motor a explorar dentro del set, en combinación con las especificaciones del director.

¿Quiénes son tus actores mexicanos favoritos?

Roberto Sosa, Damian Alcazar, Juan Manuel Bernal, Demian Bichir.

¿Y directores?

Natalia Beristain, Marcelo Tobar, Alonso Ruizpalacios, Sebastian del Amo, Alejandro Andrade, muchos…

El Incidente es una peli que está causando sensación en todo el mundo ¿podrías hablar un poco de ella?

Es ciencia ficción existencial. Gente atrapada en el tiempo como metáfora de los propios obstáculos que nos ponemos los individuos para avanzar cuando nos quedamos estancados en algo que ocurrió en el pasado y no lo queremos soltar.

¿Cómo fue trabajar con el director Issac Ezban?

Se ha convertido en un gran amigo, con el que me gusta disfrutar de buenas pláticas sobre el cine. Es un apasionado de la construcción narrativa y tiene un mundo desorbitadamente genial de ideas frescas.

¿Cómo fue tu transición de actor a director?

Estudiando cine lo surtimos años, mientras trabajaba como actor. Ahora al combinarlo, me parece un proceso integral, porque nunca he pensado las películas, exclusivamente desde el punto de vista actoral. Amo la maquinaria que la conforma y las dificultades de tantas coordenadas, en una sola dirección.

¿Qué es lo que más te gusta de la dirección?

Trabajar con la gente y lo actores en particular. Contar lo que realmente deseo comunicar. Tener posibilidad de creer en mi visión del mundo. Aprender nuevos roles. Saber escuchar mejor.

¿Y qué onda con los guiones? ¿También le pegas a la escritura?

Algunos sí. Dependiendo de lo que tenga necesidad de contar. Ahora también estoy trabajando con varios guionistas jóvenes, para no acabar repitiéndome sin darme cuenta.

¿Cómo nació la idea de tu primer corto Hasta la Ciruela Pasa?

A partir de los principios de Alzheimer de mi abuela y la muerte de mi mejor amiga, que estuvo en coma una semana antes de partir.

Y platícame sobre La Teta de Botero.

Nació de la posibilidad de transformar sucesos clínicos reales, que me habían ocurrido a mí y a Patricia reyes Spíndola, principalmente con el cáncer de mama del que es sobreviviente. Quería contar una historia donde la gente que ha tenido alguna pérdida o enfermedad pueda tener un espejo y transmutar sus vivencias sintiéndose menos solos.

Muy interesante, hay que verla. Tus próximos planes.

Postproducir mi siguiente corto llamado HULKITA, estrenar el incidente. Filmar una película española sobre  el asesinato de Trotsky. Dirigir un unipersonal en teatro. Estrenar una obra llamada DESTINY en la Gruta, a finales de mayo.

Gracias Humberto y mucho éxito.

Ver entrevista en Cinéfagos.

Rueda de prensa EL OCASO DE JUAN.

El día 15 de abril se llevó a cabo la rueda de prensa donde se dieron a conocer detalles sobre el cortometraje “El ocaso de Juan”, producido por Sauce Negro Films, así como la importancia del mismo proyecto.

Agradecemos a los medios de comunicación que amablemente tomaron nota en la rueda de prensa, así como a las empresas que están haciendo posible el rodaje de “El ocaso de Juan”, dando una mención especial al Museo Fernando del Paso y Traspatio Café por permitirnos realizar la rueda de prensa en sus instalaciones.

Próximamente más detalles del rodaje.

Cinéfagos 12: Entrevista a Alberto Trujillo.

Cinéfagos12

Cesar Burgos: Me definiría como un viajero, nada más.

Por Seth Alvarez.

Con motivo de la presentación de su video exposición “El Jardín de Narciso” en 

la  galería “SALA DIGITAL”  de la Secretaría de Cultura de Colima,  platiqué con el  artista México-Boliviano Cesar Burgos.

¿Qué es un artista visual?

Buena pregunta. Si es artista contemporáneo entonces es una suerte de filtro y productor conceptual. Alguien que reflexiona y replantea perspectivas conectando información de todas partes.

¿Mexicano o boliviano?

Me han hecho esa pregunta muchas veces. Resulta que ni uno ni otro o los dos, no importa porque me prefiero definir como un tipo más de esta especie. Tal vez, mejor me definiría como un viajero, nada más.

¿Cuándo decidiste dedicarte al arte?

A los 18. Y no por hacer pinturas, ni nada de eso, sino por la libertad de poder elegir en qué problemas meterme; me refiero a encarar lo nuevo y reflexionar de eso. El arte me lo permite totalmente.

¿Recomiendas el arte, como una carrera para vivir de ella?

Mmmmm…. Lo recomiendo ampliamente como práctica, ya vivir de esto es muy duro. A veces no sé qué responder al respecto. Lo que sí entiendo es que con astucia y mucho, mucho, trabajo; se puede hacer del arte una carrera de vida. Yo vivo libre y no cambio eso por otras cosas, aunque el mercado nos trae como pelota de ping pong.

¿Dónde estudiaste?

Es interesante responderte. Que si hablamos de arte como técnica lo comencé en Bolivia, luego me mudé a México, al IUBA de la U. de C. Después me gané una beca de 4 vacantes para irme al CENART del DF a especializarme en proceso creativo. Si te respondo sobre los estudios alternativos que utilizo en mi práctica, no terminaría. Estudié 3 idiomas y sus culturas. Hablé con mucha gente y pasé muchas horas en la biblio, simplemente navegando a la antigüita.

Como ves el cine mexicano actual.

Me fascina su fotografía y sus directores, son unos rock stars.

¿Qué es el arte?

Es un campo de reflexión y producción de conocimiento no lingüístico. Mi definición puede sonar compleja, pero voy a aclarar por si las dudas: el arte sirve para conocer y pensar. Eso lo logra a través de metáforas a veces visuales, a veces conceptuales.

¿Pintura o video?

Unos tacos y buena plática.

¿Tu proceso creativo?

Destruyo, reflexiono y vuelvo a construir según mi propio criterio. Así lo hago con objetos, pero también con pensamientos, reglas y convenciones. La destrucción es una vía que construye y me permite configurar mi propia noción de normalidad.

¿Qué haces generalmente en Colima?

Siempre la paso como si fueran vacaciones permanentes. Disfruto de mis amigos y el trabajo cosechado. Sufro el calor, pero respiro y me recargo de frescura. Ahora traigo el proyecto de exhibir en la Pina, uno grande, para regresar con todo este 29 de mayo.

¿Háblame de “El Jardín del Narciso”?

El jardín del Narciso es una trampa. Los videos son abstractos y tienen un aire muy meditativo. Te atrapan, al menos esa es mi intención. Que la gente al verlos diga que son hermosos y lo son. El punto está en que los he sacado de pornografía y violencia; de enfrentamientos entre personas y conflictos en general. No con ánimo de juzgar si es bueno o malo, sino simplemente presentando una cobertura amable para temas que generalmente conflictuarian al espectador. ¿Por qué? Porque nos preocupamos demasiado por las coberturas, por la superficialidad de la información, por los primeros vistazos y luego juzgamos sin reflexionar.

Tus próximos proyectos.

Primero, la expo en la Pinacoteca del 29 de mayo. Es importante porque presentaré una muestra poco convencional, basada en el concepto de destrucción precisamente. Habrá obra interactiva en donde el público podrá comerse la pieza, por ejemplo. También crearé una mesa redonda interdisciplinar de reflexión sobre el tema. Segundo, ando postulando a un montón de sitios para estudiar mi maestría en creatividad convergente, en Seúl, en Shanghai, en Malta y Oslo;  a ver adónde voy a parar esta vez.

Pues, gracias por la entrevista  y mucha suerte mi estimado.

El Noticiero 22 de marzo 2015